Kamasi Washington : Le jazz qui fait danser le monde !

1

Kamasi Washington, le jazz qui fait bouger ! Un son moderne et dansant, une expérience musicale à vivre absolument. Prêt(e) à bouger ?

Le jazz de Kamasi Washington : une danse sans peur ?

Kamasi Washington, ce nom résonne comme un appel à la modernité dans le monde du jazz. Mais au-delà de la simple écoute, il invite à une expérience physique, à une danse, à un mouvement. Est-ce là la clé de son succès auprès d’un public plus jeune, avide de nouvelles expériences musicales ?

Un jazz qui fait bouger le corps et l’esprit

Washington lui-même le confirme : l’idée de voir les gens danser sur sa musique a été une source d’inspiration majeure pour son dernier album, Fearless Movement. Loin d’être un simple divertissement, il perçoit une dimension presque magique dans cette capacité de la musique à nous faire bouger. Cette approche tranche avec l’image souvent statique du jazz contemporain, plus souvent associé à une écoute attentive qu’à une participation active.

J’avoue, la première fois que j’ai entendu parler de cette approche, j’étais sceptique. Le jazz, pour moi, c’était plutôt ambiance feutrée et conversations discrètes. Mais après avoir vu un concert de Washington, j’ai compris. L’énergie qui se dégage de sa musique est contagieuse, irrésistible. On ne peut s’empêcher de tapoter du pied, de dodeliner de la tête, voire de se lancer dans quelques pas de danse.

Un mélange des genres audacieux et assumé

Fearless Movement ne se limite pas à une simple invitation à la danse. C’est un véritable melting-pot musical, où se croisent le jazz, le hip-hop, le r’n’b, le gospel, l’afrobeat et même des touches de space jazz à la Sun Ra. Washington, tel un chef d’orchestre, navigue avec aisance entre ces différents univers, porté par son saxophone tantôt relaxant, tantôt incisif. Il laisse également une large place à ses musiciens, créant ainsi une œuvre collective riche et foisonnante.

• Hip-hop
• R’n’b
• Gospel

On retrouve ainsi des collaborations surprenantes, comme celle avec André 3000, le rappeur d’Outkast reconverti en musicien expérimental, qui apporte une touche de flûte à l’ensemble. Ou encore le titre Get Lit, où le rappeur D Smoke et le légendaire George Clinton se partagent le micro dans un dialogue intergénérationnel explosif. Une belle démonstration que le jazz peut être à la fois savant et accessible, pointu et populaire.

L’improvisation au cœur du processus créatif

L’improvisation est un élément clé de la musique de Washington. Il arrive en studio avec des idées, parfois même des compositions écrites, mais il laisse une grande place à l’ inspiration du moment. C’est ainsi que des morceaux comme Prologue, une reprise d’Astor Piazzolla, prennent une tournure inattendue, se transformant en un drum’n’bass endiablé grâce à l’apport de ses musiciens.

Ce processus créatif ouvert et collaboratif est ce qui rend la musique de Washington si vivante et organique. On sent que chaque musicien apporte sa propre touche, sa propre personnalité, contribuant ainsi à créer un ensemble unique et cohérent. C’est un peu comme une jam session géante, où les idées fusent et s’entremêlent pour donner naissance à quelque chose de nouveau et d’excitant.

L’année 2015, un tournant décisif

Avant de devenir le guru du jazz que l’on connaît aujourd’hui, Washington a longtemps été un musicien de l’ombre, collaborant avec des artistes comme Kendrick Lamar sur l’album To Pimp A Butterfly. Mais c’est en 2015, avec la sortie de son premier album solo, The Epic, qu’il explose véritablement sur la scène internationale.

Cet album, un véritable opus fleuve de trois heures, réunit neuf musiciens de jazz, un orchestre de 32 membres et un chœur de 20 personnes. Il explore un large éventail de styles, allant des spirituals au bop, du soul au funk, en passant par le free jazz. Un véritable tour de force qui lui vaut les éloges de la critique et le propulse au rang de star du jazz.

Un jazz qui parle à l’âme

Au-delà de sa virtuosité technique et de son audace musicale, Washington touche le public par son honnêteté et sa sincérité. Il explique que sa musique reflète simplement ce qu’il est, et que c’est peut-être pour cela qu’elle résonne chez ceux qui l’écoutent. Il souligne également l’importance de son environnement, Los Angeles, une ville où les influences musicales sont multiples et variées.

Cette capacité à toucher l’âme, à parler au cœur des gens, est sans doute la clé du succès de Washington. Il ne se contente pas de faire de la musique, il crée une expérience émotionnelle, un moment de partage et de connexion. C’est peut-être pour cela que son public est si diversifié, allant des amateurs de jazz traditionnels aux jeunes festivaliers en quête de nouvelles sensations.

Un regard de père sur le monde

Devenu père, Washington porte un regard neuf sur le monde et sur sa musique. Cette nouvelle responsabilité l’a amené à réfléchir sur l’avenir qu’il souhaite pour sa fille, et sur la manière dont il peut contribuer à rendre le monde meilleur. Cette préoccupation se ressent dans sa musique, qui se veut plus engagée et porteuse d’espoir.

Il avoue être effrayé par la direction que prend le monde, mais il reste convaincu que le bien finira par triompher. Il souhaite que sa fille grandisse dans un monde de compréhension, d’amour et d’entente, où les gens prennent soin les uns des autres. Un message d’espoir et d’optimisme qui résonne avec force dans le contexte actuel.

FAQ

• Qui est Kamasi Washington ?

  Kamasi Washington est un saxophoniste, compositeur et chef d’orchestre américain, figure de proue du renouveau du jazz contemporain. Il est connu pour ses albums ambitieux, ses collaborations éclectiques et ses concerts énergiques.

• Pourquoi sa musique est-elle si populaire ?

  Sa musique est populaire car elle mêle habilement jazz traditionnel et influences modernes, tout en étant accessible et émotionnellement riche. Il réussit à toucher un public large et diversifié, allant des amateurs de jazz aux jeunes générations.

• Quels sont ses albums les plus importants ?

  Ses albums les plus importants sont The Epic (2015) et Fearless Movement (2024), qui ont tous deux été salués par la critique et ont contribué à populariser son style unique. Son travail avec Kendrick Lamar sur To Pimp A Butterfly est également remarquable.

Kamasi Washington incarne un jazz ouvert, audacieux et profondément humain. Sa musique est une invitation à la danse, à la réflexion et à l’espoir. Une expérience à vivre et à partager sans modération. Pour en savoir plus sur le monde du jazz, vous pouvez consulter All About Jazz, une excellente ressource en ligne. Et pour ceux qui souhaitent approfondir leurs connaissances sur l’histoire du jazz, le Smithsonian Jazz propose une collection d’archives fascinantes.

Media: Diario Córdoba – Kamasi Washington, durante un concierto. / EFE

Source: Diario Córdoba – Kamasi Washington, el gran gurú del jazz actual: "Que tu hija viva en un mundo que avanza en una dirección tan oscura da mucho miedo"