Jazz contemporain à Cordoue : L’hommage vibrant du Steve Lehman Trio à Anthony Braxton

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Découvre pourquoi l’album hommage à Anthony Braxton, enregistré en live, bouleverse le jazz contemporain. Un voyage musical inédit t’attend !

Quand le jazz expérimental résonne à Cordoue

En tant que journaliste cordouane passionnée par les ponts entre cultures et générations, j’ai été frappée par la sortie de The Music of Anthony Braxton du Steve Lehman Trio + Mark Turner. Même si la scène se passe à Los Angeles, cette odyssée musicale trouve un écho profond dans les ruelles sinueuses de notre Judería. Car au fond, qu’est-ce que le jazz sinon une quête perpétuelle d’identité, d’échange et d’avant-garde ?

Je t’invite aujourd’hui à plonger avec moi dans cet album hommage où classicisme et rupture dialoguent sans tabou.

Anthony Braxton : Un architecte hors normes du son

Difficile de parler de musique contemporaine sans évoquer la figure fascinante d’Anthony Braxton. Né en 1945 à Chicago, il incarne depuis des décennies ce souffle d’innovation qui bouscule les puristes et inspire sans relâche la jeune génération. Richard Cook l’avait qualifié « d’incomparable » — et ce n’est pas une exagération.

Braxton s’est forgé un langage musical où partitions graphiques côtoient mathématiques, fusionnant jazz classique et avant-gardisme radical. Son héritage ne se résume pas seulement à ses compositions complexes ou ses improvisations ciselées ; il est aussi un mentor influent pour des artistes tels que Taylor Ho Bynum ou Mary Halvorson. La démarche dépasse la simple note : elle devient exploration intérieure.

« Sa musique m’a appris qu’il fallait oser sortir du cadre tout en restant fidèle à soi-même. »

Le Steve Lehman Trio : Héritiers et passeurs d’émotions

Steve Lehman fait partie de ces musiciens qui ont su capter l’esprit braxtonien sans jamais sombrer dans l’imitation servile. À la tête de son trio – accompagné ici par Matt Brewer (contrebasse), Damion Reid (batterie) et rejoint par Mark Turner (saxo ténor) – Lehman propose bien plus qu’un simple hommage. Enregistré au club ETA de Los Angeles en 2025, l’album saisit l’énergie brute du live tout en rendant accessible un univers parfois jugé ardu.

La stratégie de Lehman est audacieuse : entourer son trio de musiciens peu habitués au langage braxtonien afin d’éviter tout mimétisme trop marqué. Le résultat ? Un équilibre subtil entre fidélité aux partitions originales et fraîcheur spontanée. Deux compositions personnelles s’ajoutent même au programme ainsi qu’une reprise malicieuse de « Trinkle Tinkle » de Thelonious Monk — clin d’œil espiègle aux racines du genre.

Une approche nouvelle pour des oreilles curieuses

Ce qui frappe immédiatement dans cet album, c’est la complicité entre les deux saxophonistes : Steve Lehman et Mark Turner semblent converser comme deux vieux amis se lançant des défis amicaux sous les patios andalous. La section rythmique ne se contente pas d’accompagner ; elle dialogue activement avec les solistes, offrant un terrain mouvant propice à toutes les audaces.

Pour ceux qui redoutent encore la complexité réputée inaccessible d’Anthony Braxton, ce disque est une véritable clé d’entrée. Ici, chaque morceau devient passerelle — tout comme une promenade nocturne sur le pont romain permet de saisir l’essence vibrante de Cordoue quand la ville s’endort… ou s’éveille sous les notes bleutées d’un saxophone imaginaire.

Pourquoi cet hommage compte-t-il vraiment aujourd’hui ?

En 2025 plus que jamais, alors que le jazz souffre parfois d’être perçu comme élitiste ou passéiste en Europe (et même en Andalousie !), cet hommage rappelle combien cette musique reste vivante parce qu’elle ose le risque et l’ouverture.
Ce projet me semble aussi précieux car il montre que le patrimoine n’est jamais figé : chaque génération peut le revisiter avec respect mais aussi irrévérence créative.

À Cordoue, où tradition et innovation cohabitent quotidiennement — entre mosquée-médersa millénaire et galeries street-art — cette démarche fait écho à notre manière bien locale de conjuguer histoire et modernité (Découvrir comment Cordoue cultive cet esprit).

Quelques repères pour aller plus loin…

• Pour écouter l’album complet : Pi Recordings – The Music of Anthony Braxton
• À lire absolument sur l’impact social du jazz contemporain : Jazz Magazine – Dossier spécial
• À explorer : biographies des musiciens ayant collaboré avec Braxton (Mary Halvorson notamment).

Mon conseil personnel :

Écoute cet album dans un lieu calme ou lors d’une balade nocturne dans Cordoue — laisse-toi surprendre par la puissance émotive qui surgit quand on ouvre grands ses oreilles… et son imaginaire !

Questions fréquentes

Pourquoi l’hommage du Steve Lehman Trio rend-il Anthony Braxton plus accessible ?

Parce que Lehman choisit délibérément des musiciens extérieurs au cercle habituel de Braxton, insufflant fraîcheur et spontanéité aux œuvres originales sans sacrifier leur profondeur.

Cet album intéresse-t-il seulement les amateurs avertis de jazz contemporain ?

Non ! C’est justement sa grande force : il permet aussi aux curieux ou novices de découvrir une facette ludique et vivante du jazz moderne grâce à des choix musicaux ouverts.

Existe-t-il des liens entre cette démarche artistique et la culture cordouane ?

Absolument ! Comme notre ville qui marie influences chrétiennes, musulmanes et juives pour créer une identité unique, cet album mêle tradition et expérimentation dans une recherche constante d’équilibre.

Photo by Jaël Vallée on Unsplash