La Faculté des Beaux-Arts de Grenade : une source inépuisable de talents artistiques
Depuis longtemps, il ne fait aucun doute que la Faculté des Beaux-Arts de Grenade a été une véritable usine à produire de talentueux artistes. Elle n’a pas simplement formé des diplomés en attente d’un poste de professeur de dessin dans un lycée ou un collège privé. Bien sûr, nombreux sont ceux qui ont également réussi en tant qu’artistes, mais ce n’est pas notre sujet. Cette faculté, qui se trouve dans les anciens bâtiments de l’asile de Grenade, a été un centre d’études artistiques avant-gardiste qui a donné à la profession un grand nombre d’artistes remarquables, élevant ainsi le niveau de l’art produit dans la ville et permettant à des artistes de renommée nationale de se faire connaître dans les meilleures galeries du pays. Pas besoin d’énumérer ces noms, ils sont présents dans l’imaginaire de tous, ces Grenadiens de renom qui sont et ont été une référence dans de nombreux domaines de l’art espagnol. Ceux que l’on retrouve dans des manuels d’art prestigieux et qui font la fierté de la scène artistique de la ville. Pourtant, il y en a d’autres, également diplômés de cette même faculté, qui ont obtenu les meilleurs résultats académiques, qui se sont démarqués par leur talent, ont exposé dans de nombreux lieux prestigieux, ont été boursiers et se sont vu décerner de nombreuses récompenses, mais qui n’ont malheureusement pas eu la même chance que leurs condisciples devenus célèbres. L’art est bien souvent une mère ingrate, car il est rempli d’incohérences absurdes qui touchent nombre d’artistes injustement exclus des cercles les plus prestigieux malgré leur talent. J’ai toujours considéré Carmen Sicre comme une artiste dotée d’une force créative infinie, de capacités hors du commun et d’œuvres et réalisations artistiques d’une grande importance. Nous avons pu la voir se produire lors d’événements de grande envergure, toujours en réalisant des performances d’une grande profondeur et mettant en avant des valeurs artistiques supérieures où l’art dans son ensemble, les approches multidisciplinaires et le concept se distinguaient dans une démarche artistique avant-gardiste, générant des espaces créatifs d’un intérêt véritablement saisissant. Cependant, les instances arbitraires qui président dans le monde de l’art n’ont pas été très généreuses avec Carmen Sicre, la maintenant à un niveau qui pourrait, par mérite, être bien plus élevé. Pourtant, notre artiste n’est pas de celles à rester immobile en observant les réalisations des autres. Bien au contraire, elle a toujours été très active et a lutté avec vigueur pour que son œuvre, extrêmement vaste, créatrice de nombreuses bonnes choses et porteuse de la vitalité de l’art avant-gardiste, ne sombre pas dans l’oubli et ne s’aperçoive pas dans un quelconque tiroir rempli de projets jamais concrétisés.
Le talent de Carmen Sicre, une force gravitant dans le milieu de l’art contemporain
Carmen Sicre, il y a deux événements en particulier qui m’ont marqué et dont j’ai été témoin en tant que critique d’art. Bien sûr, il y en a eu de nombreux autres, comme sa participation à la National Art Center de Tokyo ou encore au Hiroshima Museum, au Musée municipal de Kyoto, au Centre culturel de la caisse de Grenade, au Musée archéologique d’Almería, aux Reales Alcázares de Séville, au Musée de Cadix, au rez-de-chaussée de La Coracha à Malaga, etc. Ses œuvres ont été exposées en de nombreuses expositions collectives et individuelles dans toute l’Espagne, ainsi qu’en Europe et au Japon. Carmen Sicre n’est donc pas une nouvelle venue dans le monde de l’art. Loin de là. Elle est reconnue dans l’art contemporain en tant qu’artiste engagée, respectée et toujours très demandée.
La nuit, une exposition en réponse à la violence sexuelle sur les enfants
Actuellement, sa dernière exposition est présentée à la salle La Empírica, où j’ai eu l’occasion de la découvrir pour la première fois et où j’ai été passionné par son travail. Intitulée "La nuit", elle aborde l’une des problématiques existantes dans notre société : la violence sexuelle exercée contre les enfants dans différents milieux, ainsi que ses répercussions souvent minimisées par le reste de la société, presque avec une indifférence désarmante. Carmen Sicre s’immerge directement dans cette thématique. Son installation repose sur un monde sombre, empli d’horreur, de peur et de colère. Tout le mal y a élu domicile, mais une lueur d’espoir subsiste et met également en lumière d’autres problématiques : celles des conséquences, de l’incompréhension… La force émotionnelle de cette installation est indéniable, tout comme son engagement social. Sur un mur de la salle, s’étend une grande toile rappelant les ailes d’un ange. Des morceaux de verre brisés sont disposés tels un fleuve et une partie de l’exposition présente un autoportrait. Les victimes sont représentées à travers des miroirs brisés, ne montrant pas leur visage mais laissant présager leur un enfer auquel elles sont confrontées. Une fois de plus, le travail de Carmen Sicre ne laisse personne indifférent. C’est une véritable métaphore de l’existence humaine, de la souffrance subie par les plus faibles. Car Carmen Sicre est une artiste complète, dotée d’un courage et d’une audace inégalables, qui réalise un art engagé où une infinité d’enjeux trouvent leur place, dépassant le simple aspect formel. Son travail suscite l’intérêt car il nous permet de nous rendre compte qu’il existe une réalité façonnée par de nombreuses informations, toutes portées par une plastique d’une grande puissance. Carmen Sicre continue de convaincre avec son art à contre-courant, cet art où la force de la forme prime avant tout, portée par un concept solidement établi. C’est toute la personnalité de cette artiste incroyablement active qui s’exprime à travers son œuvre.
